Ετικέτα: Πολιτισμός

Τα έργα που παρουσιάζονται στην ατομική έκθεση της Farida El Gazzar στην γκαλερί Kalfayan συνθέτουν ένα ζωγραφικό ημερολόγιο στο οποίο η καλλιτέχνης επιχειρεί να αποτυπώσει το ‘μεγαλείο’ της γενέτειράς της, Αλεξάνδρειας, όπου το ελληνικό και αιγυπτιακό στοιχείο συνυπάρχουν εδώ και αιώνες. Πρόκειται για ένα ιδιότυπο ημερολόγιο όπου μέσα από μια καθαρά ιδιοσυγκρασιακή οπτική γωνία, προσωπικές αναμνήσεις, οικογενειακές φωτογραφίες και φωτογραφίες από τα ταξίδια της καλλιτέχνιδος στην Αλεξάνδρεια αποτυπώνονται στο χαρτί.

Άλλοτε με έντονα χρώματα και άλλοτε σε μονοχρωματικά σχέδια με μολύβι, η Farida El Gazzar σκιαγραφεί την αίγλη του παρελθόντος, το μεγαλείο που κρύβεται σε σκηνές της καθημερινότητας, στις ανθρώπινες συναναστροφές, στις λεπτομέρειες μιας εικόνας που αιχμαλωτίζει αποσπασματικά ο φακός ή η μνήμη.

Μέσα από μια πολυεπίπεδη και πολλές φορές επίπονη διεργασία συγκερασμού του παρόντος με το παρελθόν, της πραγματικότητας με την ιδεατή εικόνα της πόλης και ωθούμενη από μία εγγενή ανάγκη διαιώνισης πολιτισμικών στοιχείων που σβήνουν η Farida El Gazzar αποτίει ταυτόχρονα φόρο τιμής στα στοιχεία που για την ίδια συνθέτουν τη σημερινή ταυτότητα όχι μόνο της Αλεξάνδρειας αλλά και της Αιγύπτου. Η διαμόρφωση του τοπίου μέσα από τη διαδοχή ομοιόμορφων κτιριακών συγκροτημάτων με κόκκινα τούβλα, οι λεπτομέρειες ενός φυτού στο διαμέρισμα της γιαγιάς της, ένας αστυνομικός που φυλάσσει ένα ξενοδοχείο, τρία παγκάκια σε ένα πάρκο βαμμένα με τα χρώματα της σημαίας της Αιγύπτου μετά την πτώση του καθεστώτος Μουμπάρακ, λεπτομέρειες από έπιπλα-αντίκες στο σπίτι της θείας της, μια Αρτ Ντεκό είσοδος σπιτιού όπου διαμένει ένας φίλος της είναι μερικά από τα ‘μπανάλ, όπως τα περιγράφει, στοιχεία και αντικείμενα που ελκύουν την προσοχή της El Gazzar και λαμβάνουν πρωταγωνιστικό ρόλο στο έργο της.

Εκτός από το συγκερασμό συλλογικής και προσωπικής μνήμης, η καλλιτέχνης διερευνά την κοινωνικο-πολιτισμική ταυτότητα μέσα από τον πολυσχιδή αρχιτεκτονικό χαρακτήρα της πόλης. Στη σειρά ‘Vitrines’ ιδιαίτερη έμφαση δίνεται στις βιτρίνες παλαιών καταστημάτων – π.χ. ειδών ενδυμασίας ή υπόδησης – στο κέντρο της πόλης. Σε ένα αστικό τοπίο που διαρκώς μεταβάλλεται τα μικρά αυτά καταστήματα επιβιώνουν διατηρώντας τον ιδιαίτερο χαρακτήρα τους. Αυτή η έννοια της ‘αντίστασης’ διατρέχει όλο το έργο της Farida El Gazzar. Μια διαφορετική έκφραση της έννοιας της διαχρονικότητας εξυπηρετεί στα ζωγραφικά έργα και ο χρυσός, τον οποίο χρησιμοποιεί εύστοχα η καλλιτέχνης για να τονίσει τα γήινα χρώματα του τοπίου, το φως, τη σκόνη, την άμμο. Παράλληλα ο χρυσός χρησιμοποιείται σε ένα αλληγορικό επίπεδο ως σύμβολο της δόξας και του μεγαλείου, με τα οποία η El Gazzar ντύνει τα τοπία και τις σκηνές της αστικής καθημερινότητας που απεικονίζονται στα έργα της. Το στοιχείο του kitsch διαδραματίζει εξίσου πρωτεύοντα ρόλο. Συχνά με έντονη διάθεση ειρωνείας η καλλιτέχνης αποδίδει σε κοινότοπα μικροαντικείμενα μνημειακό χαρακτήρα απεικονίζοντάς τα εκτός του φυσικού περιβάλλοντος τους, μπροστά σε χρυσό φόντο.

Αυτό το πορτρέτο της αστικής ζωής που εικονογραφείται στα έργα της Farida El Gazzar με ιδιότυπη αφοσίωση σαν alter ego της, είναι ταυτόχρονα μια ακτινογραφία της ανθρώπινης κατάστασης όπου η σοβαρότητα συμβαδίζει με την ελαφρότητα και το μεγαλείο συνυπάρχει με το kitsch.

(www.tff.gr)

Στο πλαίσιο των πολιτιστικών του δραστηριοτήτων του Ίδρυμα Ελληνικού Πολιτισμού, Παράρτημα Αλεξανδρείας πραγματοποίησε την Τετάρτη 20 Ιανουαρίου 2016 τα εγκαίνεια έκθεσης φωτογραφίας με θέμα «Γειτονιές της Μεσογείου». Τα εγκαίνεια, που έλαβαν χώρα στο κτήριο του Παραρτήματος στην Αλεξάνδρεια, πραγματοποιήθηκαν από τον Γενικό Πρόξενο της Ελλάδος στην Αλεξάνδρεια κ. Εμμανουήλ Κακαβελάκη, με την παρουσία των εκπροσώπων της Ελληνικής Κοινότητας Αλεξάνδρειας κου Νικόλαου Κατσιμπρή και κου Δημήτρη Κάβουρα, της Προέδρου του Λυκείου Ελληνίδων, Γραφείο Αλεξανδρείας κας Αλίκης Αντωνίου, του πρώην Διευθυντή του Ε.Ι.Π. κου Βασίλη Φιλιππάτου, Αιγυπτιωτών Ελλήνων, Αιγυπτίων φίλων της Ελλάδας, μαθητών και διδασκόντων της ελληνικής γλώσσας του Ιδρύματος και πλήθος κόσμου.

Προλογίζοντας την εκδήλωση η Διευθύντρια του Παραρτήματος Αλεξανδρείας του Ελληνικού Ιδρύματος Πολιτισμού κα Σταυρούλα Σπανούδη αναφέρθηκε στα κοινά στοιχεία, που ενώνουν τους τόσο διαφορετικούς, και με διαχρονική παρουσία στη λεκάνη της Μεσογείου, λαούς, επισημαίνοντας την ανάγκη ανάδειξής τους.

Στην έκθεση «Γειτονιές της Μεσογείου» φιλοξενούνται φωτογραφικά στιγμιότυπα που αιχμαλώτησε ο φωτογραφικός φακός τριών Θεσσαλονικέων, του Μάξιμου Χρυσομαλλίδη, της Βάνας Χαραλαμπίδου και του Δημήτρη Μουγγού σε χώρες της Μεσογείου, Αίγυπτο, Ελλάδα, Τουρκία, Συρία, Ιορδανία, Λίβανο, Μαρόκο. Παραλίες και δομημένο περιβάλλον, άνθρωποι και οι χαρακτηριστικές τους φυσιογνωμίες, χρώματα της θάλασσας και του μεσογειακού ουρανού, ψαροκαλύβες και πλεούμενα, παρουσία παράλιων αρχαιολογικών χώρων και οι πανταχού παρόντες γλάροι γίνονται ο συνδετικός κρίκος που ενώνει τις γειτονιές και τις μορφές διαφορετικών κι όμως τόσο κοντινών κόσμων.

Eνώ οι πολιτικοί μας, ιδίως οι κυβερνητικοί, είναι με ένα πόδι στο αεροπλάνο και ξημεροβραδιάζονται στο εξωτερικό συνομιλώντας με θεσμούς, επιτρόπους, με επικεφαλής Tαμείων, σε μια διαρκή προσπάθεια να «ρετουσαριστεί» το μνημόνιο και να αμβλυνθούν οι εντυπώσεις στη χώρα μας –σε μια Eλλάδα που βράζει σαν ηφαίστειο για το ασφαλιστικό και τις συντάξεις– οι νέοι καλλιτέχνες μας δέχονται προσκλήσεις να δείξουν το εικαστικό έργο τους στις μεγάλες πρωτεύουσες, και είναι αυτοί που μας βγάζουν ασπροπρόσωπους. «Zωγραφίζουν», δηλαδή, στην κυριολεξία, μια κάποια αισιοδοξία με τα χρώματά τους και με τη θεματολογία τους, ανάλογα με τον στόχο και την έμπνευσή τους, δίνουν συνέχεια στην ελληνική παρουσία στο πανόραμα της ευρωπαϊκής εικόνας. Kυριακή 17 Iανουαρίου 2016, θα μείνουμε στο ξέφωτο τέχνης που, ευτυχώς, πάντα υπάρχει στη μέση του δάσους με τα προβλήματα και θα ξαποστάσουμε…

Aτομική έκθεση ζωγραφικής στο Παρίσι του Aντώνη Tσακίρη, με τίτλο «Oδός Δραπετών – Rue des Evadés», στην γκαλερί «Δεσμός» στο Mονπαρνάς

«Διασχίζοντας το Nείλο», έκθεση του Aνδρέα Γεωργιάδη στο Λονδίνο, από 21 έως 24 Iανουαρίου

«Διασχίζοντας το Nείλο», η έκθεση του Aνδρέα Γεωργιάδη ταξιδεύει στο Λονδίνο, ύστερα από πρόσκληση της εκεί Aιγυπτιακής Πρεσβείας, και θα παρουσιαστεί στο Mορφωτικό Kέντρο της πρεσβείας, στο επιβλητικό κτίριο στο Mayfair, 4 Chesterfield Gardens. Tα εγκαίνια θα γίνουν την Πέμπτη 21 Iανουαρίου 2016, ώρα 6.30 τοπική, η έκθεση διοργανώνεται από το Mορφωτικό Kέντρο της Aιγυπτιακής Πρεσβείας στο Λονδίνο και τελεί υπό την αιγίδα του καθηγητού Dr Ashraf El-Sheihy, υπουργού Aνώτατης Eκπαίδευσης της Aιγύπτου, και του πρέσβη της Aιγύπτου στο Λονδίνο κ. Nasser Ahmed Kamel. Oπως δείχνει ο τίτλος «Διασχίζοντας το Nείλο», η έκθεση παρουσιάζει έργα με θέμα την Αίγυπτο, που δημιούργησε τα τελευταία 4 χρόνια ο Aνδρέας Γεωργιάδης. Oι αναγνώστες μας ενθυμούνται ότι το βασικό Corpus της έκθεσης πρωτοπαρουσιάστηκε τον Mάιο του 2013 στην Oπερα του Kαΐρου. Συμπληρώνεται δε με χαρακτηριστικά έργα της ενότητας «Aλεξανδρινό Kουαρτέτο» που ο ζωγράφος παρουσίασε τον Oκτώβριο του 2014 στη Bιβλιοθήκη της Aλεξάνδρειας, καθώς και νέα έργα που φιλοτέχνησε ειδικά γι’ αυτή τη διοργάνωση. Oπως δείχνουν οι χαρακτηριστικοί πίνακες από την έκθεση, που συνολικά είναι 20, όλα έργα μελάνια σε χαρτί, ακολουθούν με εικαστική αφήγηση το ταξίδι ενός Eλληνα περιηγητή στην Aίγυπτο του προηγούμενου αιώνα. «Ξεκινώντας από την Aλεξάνδρεια των παιδικών χρόνων του K. Π. Kαβάφη και των ηρώων του “Aλεξανδρινού Kουαρτέτου” του Λόρενς Nτάρελ, ο περιηγητής διασχίζει το Nείλο και κάνει ενδιάμεσες στάσεις στο Πορτ Σάιντ, Nταμιέτα, Kάιρο, Γκίζα, Σάκκαρα, Λούξορ, Kοιλάδα των Bασιλέων, Kαρνάκ, Eντφου, Aμπου Σίμπελ, Aσουάν. Kαταγράφει στιγμιότυπα του φανταστικού ταξιδιού στην ενδοχώρα, εντυπώσεις και αναμνήσεις, δημιουργώντας μια υποκειμενική γεωγραφία μνήμης, που χάνεται στον χρόνο και στην ιστορία του αιγυπτιακού πολιτισμού», όπως το εξηγεί ο περιηγητής-ζωγράφος Γεωργιάδης, με ρίζες από Kωνσταντινούπολη από τον παππού του. Aκόμα και τα ονόματα των έργων «Tαξιδιώτες στην Γκίζα» στον χώρο και χρόνο που ανασκάφηκαν οι Πυραμίδες, ή «το Ξενοδοχείο Σέσιλ», φωταγωγημένο, μεγαλόπρεπο στην Corniche της Aλεξάνδρειας, όπου έμεναν διπλωμάτες και προσωπικότητες, όπως ο συνθέτης Iγκόρ Στραβίνσκι και ο συγγραφέας Λόρενς Nτάρελ που κρατούσαν πάντα το ίδιο δωμάτιο με τη θέα στο πέλαγος, μας δίνουν την εικόνα μιας χώρας που, διαχρονικά, ενδιαφέρει όλο τον κόσμο με τον πολιτισμό της… «Kαι το Λονδίνο, τι το ενδιαφέρει, τι αποζητά από αυτή την έκθεση που διαρκεί από τις 21 ώς τις 24 Iανουαρίου 2014;» η ερώτηση στον Aνδρέα Γεωργιάδη, φίλο της στήλης και από τη «Mικρά Aρκτο», στην καλλιτεχνική ομάδα της οποίας ανήκει.

– Φως και θερμό κλίμα, αυτό ζητά το Λονδίνο, και αυτό φέρνει η έκθεση «Διασχίζοντας το Nείλο», η απάντηση του Γεωργιάδη, «ιδίως με θέα στα Tσέστερφιλντ Γκάρντενς στο Mέιφεαρ (να το πούμε και στην ελληνική…).

(www.kathimerini.gr)

Η Έκθεση φωτογραφίας με θέμα «Γειτονιές της Μεσογείου» εγκαινιάζεται την Τετάρτη 20 Ιανουαρίου 2016, στις 7 μ.μ., στο Παράρτημα του Ελληνικού Ιδρύματος Πολιτισμού, στην Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου στο πλαίσιο των πολιτιστικών του δραστηριοτήτων.

Πρόκειται για φωτογραφικά στιγμιότυπα που αιχμαλώτησε ο φωτογραφικός φακός τριών Θεσσαλονικέων, του Μάξιμου Χρυσομαλλίδη, της Βάνας Χαραλαμπίδου και του Δημήτρη Μουγγού σε  μεσογειακές χώρες, Αίγυπτο, Ελλάδα, Τουρκία, Συρία, Ιορδανία, Λίβανο. Παραλίες και δομημένο περιβάλλον, άνθρωποι και τα χαρακτηριστικά τους πρόσωπα, χρώματα της θάλασσας και του μεσογειακού ουρανού και οι πανταχού παρόντες γλάροι γίνονται ο συνδετικός κρίκος που ενώνει τις γειτονιές και τις μορφές διαφορετικών κι όμως τόσο κοντινών κόσμων.

Η έκθεση πραγματοποιείται στις αίθουσες του Παραρτήματος του Ελληνικού Ιδρύματος Πολιτισμού στην Αλεξάνδρεια (18,Sidy Metwali ) και θα διαρκέσει μέχρι τις 10 Φεβρουαρίου.